科技日报记者 陈汝健
金银丝线，绕指柔结，千年绝技翻飞于匠人指尖；金银胎体上錾刻出精美花纹，嵌玉缀翠。丝丝相扣间，尽显繁复细腻，而又极尽华美。
花丝镶嵌，又称细金工艺，它融合花丝、錾刻、银蓝和镶嵌等工艺于一体，与景泰蓝等同属“燕京八绝”，其历史可追溯至春秋时期。
在河北省大厂回族自治县，花丝镶嵌成为这里首个国家级非物质文化遗产代表性项目。“近年来，我们致力于非物质文化遗产的保护与传承，推动这项宫廷绝技‘飞入’百姓家。”4月8日，该县文化广电和旅游局党组成员、副局长田娟告诉科技日报记者。
以錾为笔，三代匠人的接续传承
“叮当——叮当——”
上午八点半，錾刻声在河北大厂良盛达非遗工坊内此起彼伏。80后马维盛俯身于工作台前，细细的金丝在他的镊尖游走，如同春蚕吐丝般盘绕出宝相花纹。在他身后的展柜中，一个曾亮相冬奥会的和田玉冰壶正泛着温润光泽——壶盖上缠绕的花丝，恰似一条时光纽带，将千年宫廷绝技与当代审美悄然连结。
“錾子就是我们的笔锋。”作为马家第三代传承人，马维盛时刻牢记父亲马福良的谆谆教诲。他的父亲马福良——这位国家级非物质文化遗产项目花丝镶嵌制作技艺代表性传承人，至今仍保留着手工开錾的传统。
錾刻技艺，实为小锤敲打各种錾子，通过挤压、抬鼓、剔刻等方式创造出平面或立体的装饰图案，镶以珠宝。花丝技艺先将金银抽成直径0.1毫米至0.4毫米的细丝，再用堆、垒、编、织等技法使其跃然于工艺品之上。“长辈常说‘三分手艺七分家伙’，现在要加半句‘三分创新七分坚守’。”马维盛谈及父亲跟着爷爷学徒时的经历感慨道。
悬挂于展厅西墙上的祖传錾子阵列，无声诉说着马家三代人的传承图谱，默默见证着三代匠人的光阴故事——爷爷马作文18岁在京城银楼学艺时，学的正是清代造办处的花丝镶嵌技艺；父亲马福良为冬奥会制作冰壶时，将冬奥元素与中国传统吉祥文化融为一体。
“每代人都在做同一道题，不过工具包在不断升级。”马维盛抚摸着父亲制作的錾刻工具，上百根錾子按纹样分类插在木盒中，像一队整装待发的士兵。
技术向“新”，宫廷绝技的破圈之路
“非遗不是躺在展馆里当古董。”马维盛的工作台像座微缩的工艺实验室，不仅堆放着传统花丝摆件，还散落着新研发的“蝶恋花”系列胸针——这是他为传承花丝镶嵌技艺进行的“破圈”试验。在他的推动下，花丝镶嵌开始与3D打印技术“握手”：先用数字化建模确定结构，再用手工细金工艺点睛。
“戴上这些花丝胸针，就像一个行走的‘非遗体验馆’。”在马维盛看来，传承非遗的最佳路径就是融入百姓生活。为此，他和工人用花丝镶嵌技艺制作出胸针、耳坠和吊坠等首饰品，以及茶具、酒具等生活用品。
展厅内，除欣赏到花丝镶嵌宫廷艺术精品外，还能品鉴、体验非遗技艺。近年来，在马家三代人的薪火传承中，这项千年宫廷技艺在时空的更迭中不断创新。如今，这里的花丝镶嵌工艺产品类型多达千余种。
直播镜头前，定价数百元的花丝首饰，以及千余元的花丝茶具、酒具系列正成为新晋网红。“更深远的变化在于传承链。”谈及传承与创新时，马维盛告诉记者：“我创立了省级技能大师工作室，从最初的4人发展到如今的20多人，其中5人被评为省级工艺美术大师。”
千载金丝承古韵，万锤银錾叩新声。这项曾专属宫廷的绝技，在大厂金火交织的花丝镶嵌工坊里，正通过年轻匠人的巧思焕发新生。正如田娟在采访中所说：“这些叮当作响的小锤，敲打的不只是金银，更是传统文化对接未来的接口。”
